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8 de junio de 2009

INTO THE WILD: Krakauer, Vedder, S.Peen.


¿Que lugar ocupamos en el mundo?, cimentando espacios como hormigueras, imitando al molusco que se aferra calcáreamente a la roca, alimentando nuestros órganos con las mieles de los enjambres urbanos...a las palabras, les preceden los actos,la respiración se atenua, el pulso se relaja, el soplo se ha convertido en viento, el viento en corriente y ésta franquea la atmósfera del pensamiento, a través de las huellas que trazan nuestros pasos...con el abandono de lo material, la desidia de las posesiones más efímeras, por una vez el sendero no marca nuestros rumbos y somos los creadores únicos de nuestros destinos, el frío se hace extremo, impávido ante nuestro avance misántropo, un halo de exención ha comenzado a recorrer toda nuestra materia, se adentra entre nuestras cavidades, hacia el pulmón, cruza en vertical la aorta ascendente y entonces, justo en ese preciso momento...la luz nos proyecta la evidencia de estar vivos.


INTO DE WILD, de Jon Krakauer, editado al castellano bajo el título: HACIA RUTAS SALVAJES, es un relato que saltó expeditivamente a los titulares. Todo un manual de ideología y una filosofía de vida, sin cadenas, sin imposiciones y sólo, hacia rutas salvajes. Una maravilla literaria, que abre una trilogía y que marca un hito en la historia de las artes por que consigue unficar las letras, el cine y por supuesto la música.

Sean Peen, se enamoró inmediatamente del libro, dijo en una ocasión que "le heló la sangre en las venas y que tardó muy poco en saber que pondría imagenes a las palabras". Sin duda, un amor a primera vista que lo llevó a la gran pantalla en 2008.

El gran Eddie Vedder puso su talento, su voz y sus melodias a este INTO THE WILD, para él mi reconociento extremo por su trabajo, por sus extraordinarias composiciones y para rendir tributo vamos con Long Nights de Eddie Vedder.

"No eches raíces, no te establezcas. Cambia a menudo de lugar, lleva una vida nómada...No necesitas tener a alguien contigo para traer una nueva luz a tu vida. Está ahí fuera, sencillamente". (C. McCandless)

Publicado por Arwen para Calados hasta los versos, Junio 09

11 de abril de 2009

Gran Torino (2009)

Vamos con un poco de buen cine para estos días de vacaciones:



Clint Eastwood ... este hombre cada vez me da mejores vibraciones, a pesar de los comentarios del público sobre si ésta va ser la última obra que nos va a regalar, personalmente creo que está en muy buen momento, tiene ideas muy buenas y caché suficiente para cortar el bacalao a su estilo haciendo las películas que cree importantes, no me extrañaría que una última obra más elaborada sucediera a esta antes de su retirada por la puerta grande.
Se acabaron las épocas de tipos duros de la pantalla, y Clint ha sabido evolucionar con ello a pesar de su edad (o quizá acorde a su edad, según se mire).
Es un hombre serio y dedicado a hacer buen cine, es completamente consciente del tipo de películas que quiere hacer, y cómo adaptarlas al público al que siempre ha servido fiel.
Esta película está dirigida y protagonizada por él mismo.

Sinópsis: un hombre retirado (Walt Kowalski) que luchó en la guerra de Vietnam, vive en norteamérica en un vecindario donde, entre otras razas étnicas, viven muchos "miao" (también llamados "hmong", extranjeros asiáticos aliados en la guerra de Coréa que obtuvieron refugio en Estados Unidos gracias a su colaboración), él es racista pero debido a una casualidad ayuda a unos vecinos "miao" y ellos impulsados por sus tradiciones se ven en la obligación de prestarle ayuda y entablar amistad.
Con el tiempo el protagonista hace las veces de tutor del joven de la familia vecina (Thao), instruyéndole sobre cómo madurar y hacerse un hueco en la sociedad, pero las guerras de bandas del entorno dificultan el proceso.
El nombre del título, Gran Torino, es el coche del protagonista al cual le tiene mucho cariño, es una joya de Ford de la década de los setenta, lo guarda en su garaje.

El guión es normal pero está plagado de detalles muy buenos y momentos de humor que llenan los minutos (no de carcajadas, pero sí de sonrisas).
Lo siento para los amantes de los tiros y los golpes, aquí hay Eastwood pero del nuevo, el mismo que visteis en “Los puentes de Madison” o “Million dollar baby”.

Walt no está contento con su pasado lo cuál le afecta en el presente, tiene contacto con la iglesia pero no acaba de conseguir el perdón divino que cree que merece. Eastwood utiliza la lucha emotiva interna metaforizada en la figura de la iglesia y su representante (un cura) exactamente como hizo en Million dollar baby, no me ha gustado tanto que repita tal detalle en las dos últimas películas, parece casi calcado.

Vamos a potenciar una de las virtudes de Clint Eastwood que pasarán a la historia por méritos propios, en sus películas le gusta decir con cara de malote frases memorables al estilo americano, como en ésta película cito una que personalmente me ha gustado: "lo que más atormenta a un hombre es lo que no le ordenan hacer".

Las interpretaciones no son destacables, sólo obviamente la del protagonista, porque según su director, ha seleccionado auténticos "miao" para la cinta sin el requisito de que sean actores.

No es la mejor película de Eastwood, pero es una obra también genial.
Me alegro que el director haga estas películas modestas pero con tanto sentimiento, así que estaré al otro lado de la pantalla siempre que tenga algo que ofrecerme.

Saludos, … si hay alguien al otro lado.

Publicado por El Tete para Calados hasta los versos (marzo 2009)

http://versoscalados.blogspot.com

18 de marzo de 2009

Siempre nos quedará París.


Que duda cabe de que CASABLANCA, es una la las mejores películas de la historia del cine. Con frases como: "tócala de nuevo Sam"..."de todos los bares del mundo, ella vino justamente al mio"..."los alemanes iban de gris, tú de azul"..."siempre nos quedará París"...o "este es el comienzo de una gran amistad", que se quedaron para siempre entre nosotros y las evocamos una y otra vez en nuestro diálogo cotidiano.

CASABLANCA(1942) es una película estadounidende dirigida por Michael Curtiz.
Narra una historia romántica en la ciudad marroquí de Casablanca bajo el control del gobierno de Vichy. La película, basada en la obra teatral Todos vienen al Café de Rick (Everybody Comes to Rick's) de Murray Burnett y Joan Alison, está protagonizada por Humphrey Bogart en el papel de Rick Blaine e Ingrid Bergman como Ilsa Lund. El desarrollo de la película se centra en el conflicto de Rick entre —usando las palabras de uno de los personajes— el amor y la virtud: Rick deberá escoger entre su amada Ilsa o hacer lo correcto. Su dilema es ayudarla o no a escapar de Casablanca junto a su esposo, uno de los líderes de la resistencia, para que éste pueda continuar su lucha contra los nazis.

Es una de las películas mejor valoradas de la cinematografía norteamericana, ganadora de varios premios Óscar, incluyendo el de mejor película en 1943. En su tiempo el film tenía todo para destacar ampliamente, con actores renombrados y guionistas notables, sin embargo ninguno de los involucrados en su producción esperaba que éste pudiese ser algo fuera de lo normal. Se trataba simplemente de una de las docenas de producciones anuales de la maquinaria hollywoodense. Casablanca tuvo un inicio sólido pero no espectacular y, sin embargo, fue ganando popularidad a medida que pasó el tiempo y se fue colocando siempre entre los primeros lugares de las listas de mejores películas. La crítica ha alabado las actuaciones carismáticas de Bogart y Bergman y la química entre ellos, así como la profundidad de las caracterizaciones, la intensidad de la dirección, el ingenio del guión y el impacto emocional de la obra en su conjunto.

Una de las historias de amor más conmovedoras que se han llevado a la gran pantalla. Con la fuerza de Bogart y la garra de la Bergman hicieron de este film un clásico para los restos.

Os dejo pues con uno de los guiones que más me gustan de la película y que evocan ese amor sadomasoquista que nos destroza por dentro y nos hace sentir el lado más oscuro del amor.

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Diálogo de la escena final de Casablanca

Escrito por Mr. McGuffin el 5 de May de 2007 en Frases de Película, Imágenes de Cine

Bogart y Bergman




Pincha a continuación en el enlace para escuchar "
As Time Goes By" de Louis Amstrom al tiempo que lees el guión....

Rick: Yo me quedo aquí hasta ver que el avión ha despegado.

Ilsa: ¡No Rick! ¡No! Anoche dijiste…

Rick: Anoche dijimos muchas cosas. Dijiste que yo tenía que pensar por los dos y es lo que he hecho. Y sé que tienes que subir a ese avión con Víctor que es a quien perteneces.

Ilsa: Pero Rick, escucha.

Rick: Escúchame tú. ¿Tienes idea de lo que te espera si te quedas aquí? Créeme, los dos acabaríamos en un campo de concentración. ¿Verdad Louis?

Renault: Me temo que Strasser insistirá en ello.

Ilsa: Dices eso para que me vaya.

Rick: Lo digo porque es cierto y es cierto también que perteneces a Víctor. Eres parte de su obra, eres su vida. Si ese avión despega y no estás con él, lo lamentarás.

Ilsa: No.

Rick: Tal vez no ahora, tal vez ni hoy ni mañana, pero más tarde, toda la vida.

Ilsa: ¿Nuestro amor no importa?

Rick: Siempre nos quedará París. No lo teníamos, lo habíamos perdido hasta que viniste a Casablanca, pero lo recuperamos anoche.

Ilsa: Dije que nunca te dejaría.

Rick: Y nunca me dejarás. Yo también tengo mi labor que hacer y no puedes seguirme a donde voy. En lo que tengo que hacer no puedes tomar parte.

Rick: Y no valgo mucho, pero es fácil comprender que los problemas de tres pequeños seres no cuentan nada en este loco mundo. Algún día lo comprenderás. Vamos, Vamos. Ve con él Ilsa.(…)

Rick: Louis, este puede ser el inicio de una gran amistad.

Casablanca (Michael Curtiz, 1942)

Publicado por Arwen para Calados hasta los versos.
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5 de marzo de 2009

LAS MIRINDAS ASESINAS.


Bien, con este corto, objeto de culto, Alex de la iglesia se dio a conocer en el panorama cinematográfico y en este trabajo pusieron sus ojos los hermanos Alomodovar, que tiempo después lo llamarían para producirle su primera película.

Os lo traigo por aquí desde Calados hasta los versos, para que podáis disfrutar de su humor negro, y del buen uso del montaje que ya demostraba, en una historia macabra. Y en blanco y negro, por cierto.

SIPNOSIS:
Un hombre entra en un bar porque quiere tomarse una Mirinda(una especie de fanta española muy antigua),lo que nadie sabe es que este pobre desgraciado estara a punto de comenzar lo que probablemente pueda ser una masacre.

11 minutos muy intensos.(1991)



¡Disfrutadlo todos/@s!



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2 de marzo de 2009

El amor existe por que el tiempo se agota.

Que duda cabe, de que el amor mueve el mundo, nos convierte en los seres más afortunados, nos ilumina, nos llena, nos destroza, nos mata, pero si algún verbo es común a todos sus actos es que nos hace "sentir"..... alimento indudable del ser humano el amor hace de este cortometraje que os traigo hoy por aquí, una compleja telaraña de sentimientos donde el amor del futuro podría ser hipotético y podría estar en nuestras manos o no.

No os perdáis esta perla que os traemos desde Calados Hasta los Versos...por que como escribió el maestro Ximo: "El amor...cuando no muerte mata...y los amores que matan...nunca mueren".

Mi más sincera enhorabuena a los que disfrutáis del amor...a los que lo andáis buscando y por supuesto también a los que morís de amor...y no os rindais nunca en su busqueda por que al igual que la experiencia, el amor, también es una cicatriz.........

Producido por Daniel Sánchez Arévalo. La historia transcurre en el año 2055, cuando la Comisión Mundial del Medio Ambiente decide que la Tierra ya no es habitable, poniéndose en marcha un plan de emergencia para evacuar el planeta e iniciar su demolición.............el tiempo se agota para los humanos...tic-tac...tic-tac....

¡Que lo disfrutéis!





Publicado por Arwen para Calados Hasta los Versos (26.02.09)

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26 de febrero de 2009

José Saramago: Ensayo sobre la ceguera.

Hola amigos!.

Ayer terminé con este pedazo de novela de José Saramago que lleva por título: "Ensayo sobre la Ceguera", me habían hablado muy bien de ella, Seeyou nos la recomendó a todos hace un par de meses y no se quedó corto.

Sobre José Saramago y si alguien todavía no se ha acercado a él, deciros que es Portugués, que nació un 16 de Noviembre de 1922, y que en 1998 recibió el Premio Nobel de Literatura. Comprometido con el género humano, tiene, en mi opinión, una forma de narrar única y un talento especial para expresar los más oscuros abismos del ser humano sin un ápice de léxico vulgar en su literatura, es capaz de decírlo "todo" y de no caer en lo grotesco, incluso cuando sus relatos se sumergen en lo más primitivo del alma mortal.

Y como bien apuntó Seeyou en su día, se está preparando la película: BLINDESS, una adapatción de esta novela.

Un reto cinematográfico enorme, si pensamos que se han de acercar a la brutaliad y plasmar los sentimientos que nos muestra Saramago en esta obra, sobre esa "ceguera blanca"....

[...] Es como si un mar de leche me inundara los ojos [...]

Os dejo a continuación el PRÓLOGO de la novela por Juan José Millás y al finalizar un Trailer sobre BLINDESS, película de Fernando Meirelles, que contará con un reparto de actores y actrices de la talla de: Julianne Moore, Mark Ruffalo o Danny Glover, entre otros.

UNA CEGUERA BLANCA SE EXPANDE DE MANERA FULMINANTE. INTERNADOS EN CUARENTENA O PERDIDOS POR LA CIUDAD, LOS CIEGOS DEBEN ENFRENTARSE A LO MÁS PRIMITIVO DE LA ESPECIE HUMANA: LA VOLUNTAD DE SOBREVIVIR A CUALQUIER PRECIO.
JOSÉ SARAMAGO, TEJE UNA ATERRADORA PARÁBOLA ACERCA DEL SER HUMANO, QUE ENCIERRA LO MÁS SUBLIME Y MISERABLE DE NOSOTROS MISMOS.

"Hay novelas que después de leídas continuarán iluminando túneles en la conciencia, abriendo puertas de habitaciones a las que no nos habíamos asomado pese a estar dentro de nosotros". J.J.Millás

Y ahora pincha para ver el Trailer de Blindness y animaros a leer este libro los que todavía no lo hayáis hecho por que vale la pena.



Y desde mi humilde opinión, yo apunto a que el film lo va a tener muy pero que muy difícil si prentende hacernos "sentir" esa ebullición que es esta obra.

Besos ciegos!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

(Publicado el 14 de Diciembre por Arwen, para Calados hasta los versos).

http://versoscalados.blogspot.com

23 de febrero de 2009

BLINDNESS (A ciegas)



Esta película esta tomada de un libro llamado "Ensayo sobre la ceguera", del escritor José Saramago, que ya me recomendaron hace un tiempo.

Fernando Meirelles es el director, que ya nos dejó alguna joyita como "Ciudad de Dios" y en ésta película se porta como debe también.

De manera casi inmediata, en cuestión de horas, una nueva epidemia que no conoce el ser humano acecha a la población y todos se quedan ciegos, a excepción de una mujer (Juliane Moore), que a la larga acaba siendo responsable voluntariamente de toda una serie de personas que deciden convivir juntos para poder sobrevivir.
Un nuevo mundo se muestra dónde ya habitaba otro, en que los ciegos naturales son líderes por sus habilidades adquiridas durante toda su vida, y los ciegos infectados hacen lo que pueden para sobrevivir, algunos dando prioridad a intereses propios sobre los del resto, sin ver más allá de lo que les acontece a ellos mismos.
Este trasfondo de epidémia caótica es perfecto para tratar otra temática que se toca (como pasó en la película "28 días después"): el abuso sexual de mujeres.

De esta manera tenemos servido en bandeja un cóctel original (no todo van a ser epidemias zombis) para hacer una película sin ficción sobre lo que nos acontecería realmente si ocurriera dicha epidemia.

El director ha sabido mostrar muy bien la agonía de quedarse ciego, no ha podido ponernos la pantalla en negro porque la cinta no valdría la pena, o para ello ya está el libro, pero sí que ha sabido traspasarnos el malestar y la tensión con el recurso inteligente de mostrar imágenes descentradas e incluso dándonos alguna que otra imagen totalmente en blanco (en el libro se describe esta ceguera como blanca, como si estuvieramos sumergidos en leche).

Otra cosa es que el ritmo de la pelicula está muy bien llevado, incluso dando un par de escenas de humor para aliviar algo de tensión, como cuando Gael García Bernal se pone a cantar en una emisora de radio local: "I just called to say I love you" (de Stevie Wonder).

Es una crítica a la sociedad y al ser individual a la vez, y los intereses que a estas dos partes le suceden de manera natural.
Un bonito ejercicio de reflexión sobre lo que somos y en lo que nos transformamos en según que situaciones.

Saludos, ...si hay alguien al otro lado.

Publicado por EL TETE, secc. Rincón del séptimo arte para Calados hasta los versos.

http://versoscalados.blogspot.com

10 de febrero de 2009

A Gentlemen's Duel

Un duelo es un tipo formal de combate practicado desde el siglo XV hasta el XX en las sociedades occidentales. Siempre consensuado entre dos caballeros, que utilizan armas mortales de acuerdo con las reglas. El duelo se desarrollaba por voluntad de una de las partes -el desafiante- para lavar un insulto a su honor. El objetivo no era en general matar al oponente, sino lograr la "satisfacción" [Vía]. Otras veces, entre las dos partes había algo más que honor... algo que podréis presenciar en un combate sin precedentes... No sin conocer antes a los contendientes.

Video::: A Gentlemen's Duel


Dice la leyenda que en 1808 dos caballeros franceses se batieron a duelo en globos aerostáticos en el cielo de París, cada uno tratando de pinchar el globo del otro; uno de ellos fue derribado y se mató en la caída junto con su padrino.

Ahora podéis cerrar la boca, quedé igual de sorprendido, jeje. Lo mejor de todo es que aún no habéis visto nada. Esto es algo más que un globo aeroestático, ya lo habéis podido ver y opinar, pero no disfrutar... el corto que ha sido creado por Blur Studios, será uno de los grandes combates del siglo XXI, aunque el atrezzo diga lo contrario. Por encima de todo os aconsejo que tengáis en mente lo siguiente. Regla 13: "En ningún caso se admitirán tiros fallidos o al aire... por tal motivo los juegos infantiles deben sen deshonrosos para un bando o el otro, y estarán por consiguiente prohibidos". Bien, y ahora, que de comienzo el combate...


... Throw Down Your Gauntlet!